第一更求推薦~

嘗試了一下有同學說的描寫主角演繹的感人場面，但電視劇真的挺難寫的，因爲催淚點不像電影集中在一個多小時裏，太分散了，沒辦法隨心所欲，而且還要遷就節奏，憋了我一下午

感謝北風千騎、無語de悶騷兩位同學的打賞

週一早晨九點多，提前退課的允兒匆匆趕到公司，往日這個時間人比較少的公司，最近卻有着越來越熱鬧的架勢，不少女練習生會在週一、週二這個時間段，偷偷早退跑到公司來，當然，她們可不是爲了練習才這麼勤奮。

揹着書包一溜小跑衝進走廊的允兒，目光完全沒有關注任何練習室，直向休息室的方向跑去，到達休息室的時候，裏面已經聚集着不少女生了，她們圍成一團面對牆角，那裏，擺放着一臺電視機，屏幕正定在kbs2頻道，刻意調小的音量在播放着廣告語。

“開始了嗎？開始了嗎？”

剛跑進來，在比她先到的秀英她們旁邊隨便找個位置坐下，氣都來不及喘勻，允兒就迫不及待地問道。

和侑莉一起磕着瓜子的秀英，目光緊緊盯着電視屏幕：“還沒，快了！”

允兒鬆口氣，“幸虧我跑的快呀，我忘記帶抽紙了。”兀自嗑着瓜子的秀英若無其事的裝作沒聽到。

“我這有多的，給！”坐在她前面的秀妍回頭，遞給了她一卷，允兒立刻甜甜笑道：“秀妍姐姐，好愛你！不像有些招人恨的姐姐。”

旁邊秀英撇了她一眼，哼道：“一會兒你就笑不出來了。”

“哼，反正你也笑不出來！”

秀英眼睛一瞪，正要發揮毒舌攻擊，前面一個女生忽然回頭：“噓，別說話了，要開始了！”

話音剛落，一縷柔和悽婉的吉他聲，便隨着逐漸放大的音量傳入衆人耳邊，原本還殘留的嗡嗡的低語聲，在這音樂響起的剎那，陡然安靜下來，視野裏那電視的畫面上，一抹緋紅的霓虹色彩朦朧着，幾片花瓣飄了出來，“對不起，我愛你”的名字，也隨之顯現。

只是這段音樂，就讓人心臟都揪緊了，就在這樣的憂傷壓抑中，上集回顧極快閃過，出現了餐廳裏，武赫在喫着漢堡，而恩彩坐在對面的畫面。

“我可以救小允我把我的心臟，移植給小允，可是你要回到我身邊，要在我活着的這段時間，陪在我身邊。”

一開篇，便看到那張熟悉的臉，在屏幕之中，如此平靜卻隱藏着許多許多痛苦地對恩彩說着。望着這副場景，允兒忽然回憶起上集，黑暗的房間裏，他抱着自己顱骨的x光片，靜靜坐着的樣子，熟悉的臉龐，散發出陌生的淡淡的哀傷。

讓她幾乎以爲真實。

但那樣的悲傷沒有人理解，劇中恩彩潑了他一頭的牛奶，認爲他在拿生命開玩笑，而他低頭笑着，沒有反駁。

沒有音樂的渲染，沒有煽情的臺詞，只是那樣坦然的笑，就讓允兒心都好像在抽痛，即使是遲鈍如她，也能看出那笑容後的落寞，就像臺詞裏說的，車武赫只想在最後的時間裏，享受一下和石頭在一起的幸福，享受一下生活，可惜沒有人相信，即使石頭也不相信。

“只要能救活小允，我什麼都答應你，陪你睡覺都可以，只要你真的去死，把心臟移植給小允，我什麼都可以答應你。”,

夜晚的街頭，恩彩如此負氣的說着，卻不知道，那像一把尖刀，狠狠捅進他傷痕累累的心裏，他默默注視她離去，默默嚼下一片口香糖，路燈下的影子悽切而單薄。

那份落寞的孤獨，在劇情進展到他躲在被窩裏哭泣，進展到夕陽的海邊時，更爲悲涼的瀰漫開，鏡頭裏，他整個身影都似乎與鋪滿碎金色的波濤融合在一起，在這廣袤無垠，壯闊卻冷清的天地，漫無邊際地飄蕩。

周圍響起了一片輕輕的抽泣，身旁還有擤鼻涕的聲音，允兒抹了一把不知何時流出的眼淚，吸吸鼻子，轉頭看的時候，秀英紅着眼圈，腳下已經扔了一堆紙巾了。

“俊赫哥爲什麼要演這麼好啊，我總把它當成真的，一哭起來就收不住。”察覺到允兒的視線，秀英哽嚥着抱怨道。

允兒沒有回答，她也總是把它當成真實，特別是，自己曾經還偶然見過他宛若受傷野獸般的另一面，那雙一直留在她腦海裏的冰冷眼眸，總會與劇中的大叔重合。

讓她分不清哪是安俊赫，哪是車武赫，彷彿他就是“他”，於是覺得，心好痛痛得不知不覺就流淚了

日期快速走進12月，劇組努力趕着進度，已剪好的集數繼續放送推出，隨着劇情的進展，持續不斷的悲傷使所有觀衆都深陷其中不可自拔，而它的影響力，也隨着越來越多的觀衆深入其中，不斷回味、討論，不再侷限於劇情本身，開始向其他方向蔓延。

劇裏車武赫嘻哈風的大蓬頭、頭帶、破牛仔褲，儼然成了時下年輕人的理想造型，走在街上，經常能看到有人穿戴這樣類似波西米亞風格的服飾，還有宋恩彩的彩色毛衣和圍巾，也是無數想走可愛風的女孩的首選，姜敏珠曾短暫戴過的奧黛麗·赫本式的大檐帽，則又被渴望像她那樣優雅大方的女士拾起，而劇中那些經典的臺詞，更是風靡網路，被視爲別樣浪漫的代名詞。

一些年輕的情侶，女孩不再把男友叫做“哥哥”，而是改叫“大叔”。許多本就比較感性的婦女，完全被激發了同情心，在電視劇剛播到11集的時候，就於網上發起“幫助未婚媽媽、收養孤兒”的簽名行動，這個行動隨後不久，便從網絡擴散到現實，在媒體的推波助瀾下，與電視劇一般越演越烈。

這是後話，且不多提。

當下引人關注的話題，除了劇情本身的經典臺詞、場面，以及其中隱約流露的時尚元素之外，最勾引人心，或者說是勾動媒體們以及影迷粉絲的心的一點，還是猜測這部劇到底能走到哪一步。12月初第10集播出，瞬間收視率達到25%，徹底讓媒體不敢再沉默下去的時候，曾有報刊以“黑馬對黑馬，究竟誰勝誰負”爲標題進行報道，其中一個黑馬，自然是《對不起，我愛你》，而另外一個黑馬，說的卻是《最後之舞》。

和《對》劇情況類似，同樣沒有大牌陣容，同樣播出前飽受質疑的《最後之舞》，是《對》劇目前唯一沒有斬於馬下的偶像劇，在席捲全國的悲情風暴摧殘中，它堅強地挺住了輕喜劇的最後陣線，收視率一直徘徊在21%左右，險險踏着大熱的底線，仍舊雄霸週末收視。

眼光敏銳的部分娛樂媒體，立刻發覺了這個可以炒作的爆點，待《對不起，我愛你》播出11、12集的一週，早已準備好的各大報刊，不約而同的在評論新集數劇情的文章裏，將《最後之舞》也加了進來。,

“劇情的脈絡在逐漸清晰，李亨民導演和李慶熙編劇以他們獨特的舒緩手法，循序漸進地將一幅悲愴畫卷，慢慢展現在我們面前，車武赫最不幸的人生，自他回到韓國的那一刻開始，而安俊赫的表演，又將這段不幸深化，即使每週的集數播完了，閉上眼睛，似乎依舊能在腦海裏浮現出，他孤獨的徘徊於別墅外，風雪中的身影。單從劇情以及表演的力度上來看，《對》劇或許是今年最深刻最經典的電視劇，它應該接受讚譽，但它最終取得的成績，可能會讓很多人失望，因爲在它普遍讚譽的光芒下，很多人都忽略了另一個強勁的對手”

“當《對不起，我愛你》以悲情一刀，將同時段、同期放送的偶像劇全部屠殺的時候，早在它之前就被喻爲黑馬的《最後之舞》，卻體現了難得的渾實後力。雖然收視份額一樣也受到衝擊，自《對》劇爆發後，收視率短暫下滑，可它並沒有被徹底擊垮，反而堅強的維持住了20%的人氣地位，且還有着繼續提升，重新向輝煌邁進的希望，而週末劇獨特的放送模式，也使它的壽命相比《對》劇更長，也許，這次歲末的血腥屠戮，《最後之舞》會像它的名字一樣，跳着笑到最後，成爲最後的贏家”

這篇發表於“朝鮮日報”娛樂版，名爲《經典，也許難以爲繼》的評論，一經傳上網絡，頓時引起軒然大·波，衆多《對》劇“廢人”陷入劇情無法脫出的狂熱影迷的自號瘋狂湧入“朝鮮日報”娛樂版的網站與轉載了這條評論的《最後之舞》官網，在留言板上，以極爲可怕的數量優勢對其進行攻擊。

“那部完全沒有深度，看過就忘的偶像劇，怎麼可能會贏過我們？撰稿人是故意請來炒作的槍手吧？”

“太自不量力了，看着吧，不是說它堅挺嗎？我們屠刀已經揚起了，馬上殺給你看！”

“下週就讓它徹底崩盤，鼠目寸光的傢伙。”

“這個混蛋是在故意挑撥？還是炒作？好吧，你成功了，我也憤怒了，本來我週末也收看《最後之舞》調節一下心情，但現在我決定放棄，希望《最後之舞》的導演看到不要怪我，要怪就怪這個撰稿的白癡，希望你找到他，然後給他一磚頭。”

每一次刷新，都不斷增多的留言，是自《最後之舞》開播以來少有的盛況，可劇組的導演也好，編劇也罷，甚至之前將那篇評論轉載進官網，確實有炒作心思，想要藉助一下《對不起，我愛你》人氣的製片人，卻沒一個感覺高興的。